وبینارهای روزانه‌ی رایگان تئاتراه برای کنجکاوان تئاتر

وبینارهای تئاتراه با هدف معرفی و گسترش شناخت و ایجاد دغدغه برای علاقه‌مندان تئاتر طراحی شده است.

در زیر می‌توان با دسترسی کامل به آرشیو صوتی وبینارها تئاتراه به اطلاعات کافی و وافی در این زمینه دست پیدا کنید. 

برای شرکت در وبینارهای تئاتراه همه روزه به جز پنجشنبه‌ها و جمعه‌ها رأس ساعت 15 به جمع باشندگان تئاتراه بپیوندید. 

->  ورود به وبینار تئاتراه <-

برای اطلاعات بیشتر به کانال تلگرام زیر بپیوندید.

پاتیل

دیالوگ و صحنه‌پردازی در نمایشنامه 2

نمونه‌ی دیالوگ و صحنه‌پردازی در نمایشنامه را می‌توان در اثر سگ‌های ماه مارس نوشته‌ی ارنست هبرت دید.

شخصیتی در این داستان از ریش شخصیت دیگر خوشش نمی‌آید و با پاس‌کردن، منجر به ایجاد صحنه‌ای مغشوش شد که در آن به راحتی فضا را می‌توان حس کرد.

– خفه شو و بذار شام‌مونو بخوریم.

پس این افراد قرارست تا غذا بخورند و شاد باشند. اما صدای هاپ‌هاپ و ردوبدل حرف‌های تلخ، نشان می‌دهد در جمعی قرار داریم که فضای تنش‌آلودی پشت هم‌نشینی‌شان وجود دارد.

استفاده از صدا هم می‌تواند فضا را به ما نشان دهد.

صدای خنده‌ی سرفه‌وار و هاپ‌هاپ در این نمایشنامه، راهی برای صحنه‌پردازی و پیش‌بردن داستانست و تنها با همین صداها، اتفاق بعدی و صحنه‌ی بعدی را مقدمه‌چینی می‌کند.

منظور اینست که تمام این دیالوگ‌ها در خدمت هدفی کلیست. هدف کلی کتاب.

ارنست همینگوی نیز از همین شیوه در رمان وداع با اسلحه نیز استفاده کرده است.

در این اثر پیام ضدجنگ به کمک گفتگویی موجز و شیوه‌ی سوال-جواب پیش برده است و جنگ و مفهوم ضدجنگ بودن داستان، در همین گفتگوها کار می‌کند و فضا و درون‌مایه‌ی کتاب را به راحتی نشان می‌دهد.

کانال پاتیل را در تلگرام دنبال کنید و در جریان برنامه‌ی روزانه تئاتراه قرار بگیرید.

کتاب مونولوگ‌های باده علوی را رایگان دریافت کنید.

قسمت قبلی دیالوگ‌نویسی در تئاتراه را اینجا بشنوید.

 

دیالوگ و صحنه‌پردازی در نمایشنامه

دیالوگ و صحنه‌پردازی در نمایشنامه را با هم می‌توان انجام داد؟

بله.

«دوست نویسنده‌ای می‌گفت وقتی برای چگونگی شروع کار گیر می‌کنم به سراغ آب‌و‌هوا می‌روم.»

تکنیک آزادنویسی هم در این زمینه می‌تواند کمک کننده باشد و در نوشتن را برای افراد بگشاید.

توصیف آب‌و‌هوا جریان خلاق نوشتن را به حرکت درمی‌آورد. اما در نوشتن نمایشنامه چطور این کار را کنیم؟

در ادامه‌ی کاوش کتاب «گفتگو‌نویسی در ادبیات داستانی» به این موضوع می‌پردازیم.

برای این‌کار باید به این سوال پاسخ دهیم:

– کجا هستیم؟ از نظر زمانی و مکانی کجا هستیم؟

وسط تهران؟ یک لازمان دور؟ زمان قاجارست؟ توی لندنیم؟ شهری ویران‌شده؟

چگونه این زمان و مکان اثر می‌گذارد؟ یک خانواده در پنجاه سال پیش قطعا موبایل ندارد و به زبان ارتباطی امروز حرف نمی‌زند.

اگر حال‌و‌هوای داستان سیاسیست فرضا یا حس‌و‌حال مشخصی دارد، نمی‌توان طوری نوشت که همه به یک زبان حرف بزنند. در واقع بایستی زبان داستان را پیدا کنیم.

گاهی بیان فضا در گفتگو بهتر از توصیف کار می‌کند و می‌تواند کسالت کار را کم‌تر کند.

در این وضعیت توصیف فعال داریم. یعنی فضا بی‌هدف شناسانده نمی‌شود. مثلا احمد محمود در همسایه‌ها و توصیف حیاط خانه و حیاط درون‌گرا و خانه‌های حجره‌ای چیده دورش، به فرم توصیفی رایج این کار را نمی‌کند. به جایش، در صحنه‌ای که خالد می‌خواهد به خانه‌ی بلور خانم برود، می‌داند باید از جلوی اتاق فلانی و فلانی رد شود و حواسش باشد پایش به آفتابه‌ی دم در نخورد یا از مقابل سایه‌بان خرها رد شود. در این وضعیت، شخصیت با کاری که باید بکند، فضا را توصیف می‌کند.

کانال پاتیل را در تلگرام دنبال کنید و در جریان برنامه‌ی روزانه تئاتراه قرار بگیرید.

کتاب مونولوگ‌های باده علوی را رایگان دریافت کنید.

قسمت قبلی دیالوگ‌نویسی در تئاتراه را اینجا بشنوید.

 

گفتگو و شخصیت‌پردازی در نمایشنامه

گفتگو و شخصیت‌پردازی در نمایشنامه را چطور انجام دهیم؟

در داستان «گتسبی بزرگ» نوشته‌ی اف اسکات فیتزجرالد درباره‌ی شخصیت دیزی می‌خوانیم.

– صداش پر پوله.

تصویری از دیزی به ما می‌دهد و شخصیت ثروتمندش را نشان می‌دهد. تصویری که پنهان نمی‌شود.

گفتگو فن مهمی برای شخصیت‌پردازیست. به او جوهر و بُعد می‌دهد. جان می‌بخشد و فردیت.

وقتی تمام ما صداهای متفاوت و آهنگ‌های صوتی متفاوتی داریم که چه گفتن و چگونه گفتن و چه وقت گفتن، شخصیت را نشان می‌دهد.

دیالوگ کارا گاهی همین نوشتن به نوعیست که گفتگو و شخصیت‌پردازی در نمایشنامه توامان انجام شود.

صدای شخصیت و گفتگویش، او را از دیگران و سایر شخصیت‌ها متمایز می‌کند. بنابراین گفتگو را باید طوری ورز داد که مجسمه‌ساز گل را می‌ورزد تا به کمک گفتگو، فردیتی عمیق به شخصیت ببخشید.

در ادامه‌ی خواندن کتاب «گفتگو‌نویسی در ادبیات داستانی» به این موضوع پرداختیم که در فایل صوتی زیر می‌توانید با دقت بیش‌تری آن را بشنوید.

کانال پاتیل را در تلگرام دنبال کنید و در جریان برنامه‌ی روزانه تئاتراه قرار بگیرید.

کتاب مونولوگ‌های باده علوی را رایگان دریافت کنید.

قسمت قبلی دیالوگ‌نویسی در تئاتراه را اینجا بشنوید.

 

 

گفتگو و تنش در نمایشنامه

گفتگو و تنش در نمایشنامه گاهی در بطن کلمات نهفته است. فریاد زد، خشمگین شد، یا کلماتی از قبیل؛ تنفر، ترس و… .

تنش در گفتگو کمتر به کلماتی با بار معنایی به اصطلاح مثبت وابسته است. اما اگر کسی را دزد، ترسو، بی‌جربزه یا کلماتی از این دست بنامیم، بی‌برو‌وبرگرد، تنش خواهیم داشت.

دقت به کلمات تنش‌زا در گفتگو‌نویسی نمایشنامه را جدی‌تر بگیریم.

انتخاب کلمات مناسب برای ایجاد تنش در دیالوگ و نمایشنامه‌نویسی، چالش و جذابیت کار نویسنده را توامان با هم دارد.

در این جلسه علاوه بر ادامه‌ی باهم‌خوانی کتاب گفتگونویسی در ادبیات داستانی ویلیام نوبل، به داستان‌های دیگری هم نگاهی انداختیم.

سری هم زدیم به کتاب «ثریا در اغما» نوشته‌ی اسماعیل فصیح و چگونگی گفتگو و تنش در نمایشنامه به کمک انتخاب کلمات و بار معنایی‌شان را با هم بررسی کردیم.

کانال پاتیل را در تلگرام دنبال کنید و در جریان برنامه‌ی روزانه تئاتراه قرار بگیرید.

کتاب مونولوگ‌های باده علوی را رایگان دریافت کنید.

قسمت اول دیالوگ‌نویسی در تئاتراه را اینجا بشنوید.

و اما بشنوید این قسمت از تئاتراه را:

گفتگونویسی و شاه‌کلیدهایش

گفتگونویسی نقش ساختاری دارد و اینکه چطور چنین کاری را انجام دهیم به درک موقعیت مربوط است. نمایشنامه «نرخ تن» نوشته‌ احمد غلامی و نشر ثالث در این زمینه به خوبی از پس ساختارسازی به کمک گفتگونویسی برآمده است.

موقعیت‌های حقیقی داستان است که ساختار دیالوگ را می‌سازد.

خلق تنش، دیالوگ‌نویسی برای شخصیت‌پردازی، گفتگو و صحنه‌پردازی و داستان‌پردازی از شاه‌کلیدهای گفتگونویسیست.

ادامه‌ی کتاب «نوشتن گفت‌و‌گو در ادبیات داستانی» از «ویلیام نوبل» را برای آشنایی بیشتر با این مهارت با هم می‌خوانیم و گپ می‌زنیم.

کانال پاتیل را در تلگرام دنبال کنید و در جریان برنامه‌ی روزانه تئاتراه قرار بگیرید.

کتاب مونولوگ‌های باده علوی را رایگان دریافت کنید.

قسمت اول دیالوگ‌نویسی در تئاتراه را اینجا بشنوید.

و اما بشنوید این قسمت از تئاتراه را:

دیالوگ‌نویسی نمایشی

دیالوگ‌نویسی نمایشی فن و مهارت پایه‌ی نمایشنامه‌نویسیست.

به قرار سه‌شنبه‌ها درباره‌ی نوشتن گپ می‌زنیم و این روزها سرمان گرم است با کتاب «نوشتن گفت‌وگو در ادبیات داستانی» از ویلیام نوبل.

کانال پاتیل را در تلگرام دنبال کنید و در جریان برنامه‌ی روزانه تئاتراه قرار بگیرید.

کتاب مونولوگ‌های باده علوی را رایگان دریافت کنید.

قسمت اول دیالوگ‌نویسی در تئاتراه را اینجا بشنوید.

و اما بشنوید این قسمت از تئاتراه را:

 

 

دیالوگ داستانی

گفتگو در ادبیات داستانی چه ویژگی‌هایی دارد و چگونه کار می‌کند؟

ویلیام نوبل در کتاب «راهنمای نگارش گفتگو» یا «نوشتن گفتگو در ادبیات داستانی» به این موضوع می‌پردازد.

کتاب به واسطه‌ی دو ناشر مختلف ایرانی اما با ترجمه و تألیف عباس اکبری منتشر شده است.

کانال پاتیل را در تلگرام دنبال کنید و در جریان برنامه‌ی روزانه تئاتراه قرار بگیرید.

کتاب مونولوگ‌های باده علوی را رایگان دریافت کنید.

قسمت اول دیالوگ‌نویسی در تئاتراه را اینجا بشنوید.

گفت‌و‌گو‌نویسی در ادبیات داستانی

در این جلسه از وبینار تئاتراه سر زدیم به کتاب «نوشتن گفت‌وگو در ادبیات داستانی» از ویلیام نوبل

ترجمه و تألیف عباس اکبری

پاتیل را در تلگرام دنبال کنید تا در جریان باشید.

کتاب مونولوگ‌های باده علوی را رایگان دریافت کنید.

قسمت اول دیالوگ‌نویسی در تئاتراه را اینجا بشنوید.

 

 

دیالوگ‌نویسی با پیتر وُمَک

در این جلسه از وبینار تئاتراه به دو کتاب نوک زدیم برای دیالوگ‌نویسی.
کتاب «دیالوگ» از پیتر وُمَک
کتاب «نوشتنِ گفت‌وگو در ادبیات داستانی» از ویلیام نوبل

پاتیل را دنبال کنید تا در جریان باشید.

کتاب مونولوگ‌های باده علوی را رایگان دریافت کنید.